ÁLBUM DE FOTOS - MUJERES QUE NOS HACEN SOÑAR - MÚSICA PARA TOD+S - CONCIERTO DE MUJERES CREADORAS 2014

MUJERES QUE NOS HACEN SOÑAR - MÚSICA PARA TOD+S - CONCIERTO DE MUJERES CREADORAS 2014, originally uploaded by juanluisgx.

Ya puedes ver el álbum de fotos del concierto de mujeres creadoras del grupo de trabajo MÚSICA PARA TOD+S que tuvo lugar en el Auditorio "Ángel Barja" del Conservatorio de León el viernes 7 de marzo´14.

Toda la información sobre este concierto

Álbum MUJERES QUE NOS HACEN SOÑAR

MUJERES QUE NOS HACEN SOÑAR - PROGRAMA DEL CONCIERTO

  MUJERES QUE NOS HACEN SOÑAR - PROGRAMA by Juan Luis García Diez

Mujeres que nos hacen soñar

Por el conocimiento al respeto, por el recuerdo al reconocimiento. Cada año este Conservatorio realiza un concierto dedicado a mostrar obras de mujeres que creemos deben ser tenidas en cuenta por todos, estudiantes y público asistente.

El lenguaje artístico maneja distintos materiales: palabras, notas, instrumentos, colores… son caminos distintos para el mismo fin: alimentar nuestro espíritu con ese aliento vital que produce el contacto con lo bello y que nos da fuerzas para afrontar nuestras vidas.

Mª Jesús Astorga

Bienvenida al curso 2013/14

Estimados amig@s:
Reanudamos nuestra actividad en una sexta edición con nuevos proyectos e ilusiones. Esperamos contar con vosotros para disfrutar de la música como espacio de comunicación y convivencia. Bienvenidos a tod@s.

¡Muchas gracias por vuestra asistencia!

El equipo de profesores del grupo de trabajo Música para todos os agradecemos vuestra asistencia y apoyo a nuestro proyecto.

PROGRAMA DEL CONCIERTO "MÚSICA QUE SABE A GLORIA" - JUEVES 21 MARZO´13 - AUDITORIO "ÁNGEL BARJA" DEL CONSERVATORIO DE LEÓN - 20H

  MÚSICA QUE SABE A GLORIA - MÚSICA PARA TODOS - JUEVES 21 MARZO´13 by Juan Luis García Diez

Música que sabe a Gloria

Nuestra próxima cita será el jueves, 21 de marzo en nuestro auditorio Ángel Barja

Os esperamos

Música que sabe a Gloria cartel y dossier

DOSSIER MUJERES CREADORAS 2013

Actualización de piezas para piano de compositoras, clasificadas por cursos

MÚSICA QUE SABE A GLORIA - MÚSICA PARA TOD+S 2013 - MUJERES CREADORAS

MÚSICA QUE SABE A GLORIA - MÚSICA PARA TOD+S 2013 - MUJERES CREADORAS

Originally uploaded by juanluisgx

Ya puedes ver las fotos de uno de los ensayos para la preparación del concierto MÚSICA QUE SABE A GLORIA, con poemas de Gloria Fuertes y música de mujeres compositoras, dentro del ciclo de conciertos de Mujeres Creadoras del grupo de trabajo MÚSICA PARA TOD+S, que tendrá lugar en el Auditorio "Ángel Barja" del Conservatorio de León el viernes 8 de marzo de 2013.

Toda la información sobre MÚSICA PARA TOD+S

Álbum Música que sabe a Gloria

La voz de Gloria Fuertes

El camello cojito

A media voz

http://amediavoz.com/fuertes.htm
http://amediavoz.com/poetas.htm

Gloria Fuertes (1917-1998)

La mitad invisible - Autobiografía (Gloria Fuertes)

• La mitad invisible - Autobiografía (Gloria Fuertes)

Os invitamos a ver el capítulo La mitad invisible-Autobiografía (Gloria Fuertes) emitido por RTVE el pasado 27 de octubre.
Otras referencias ineludibles sobre Gloria Fuertes:
FUNDACIÓN GLORIA FUERTES

Mujeres creadoras 2013

Estimados amig@s:
Como en años anteriores por estas fechas, ya nos encontramos "cocinando" nuestro próximo concierto de Mujeres Creadoras. Para esta edición contaremos con una "maestra de ceremonias" excepcional, la poetisa Gloria Fuertes (1917-1998). En los próximos días recordaremos su obra, su figura, su voz. Su poesía será el hilo conductor que nos lleve al conocimiento de nuevas sonoridades, de nuevas voces, de nuevos mundos incluso, que probablemente por desidia, por inercia o por simple ignorancia, todavía no han sido descubiertos. El próximo 8 de marzo a las 19h os esperamos en nuestro auditorio, sed tod@s bienvenid@s.

Bienvenida al curso 2012/13

Estimad@s amig@s,

Otro curso más continuamos con nuestro proyecto de conciertos didácticos. Con la misma ilusión de años anteriores, o incluso más, esperamos afrontar el reto de compartir, aprender, disfrutar y construir un espacio de convivencia a través de la música. A aquéllos que os incorporáis, sed bienvenidos, y a los que habéis formado parte de este proyecto, muchas gracias por todo lo que nos habéis aportado.

TIBIAMENTE ANOCHECE - PROGRAMA COMPLETO

TIBIAMENTE ANOCHECE - PROGRAMA

Programa completo con los textos que fueron proyectados y recitados en el concierto de poesía y música de cámara TIBIAMENTE ANOCHECE, del Grupo de Trabajo MÚSICA PARA TOD@S, el pasado martes 3 de abril´12 en el Auditorio "Ángel Barja" del Conservatorio Profesional de Música de León.

¿Qué es la música de cámara?

Originariamente, la música de cámara era aquella música que se interpretaba por un pequeño grupo de instrumentistas en las salas de los palacios. Este género musical se desarrolló notablemente con la implantación de la “sonata en trío”, a principios del siglo XVII. Estas piezas estaban escritas para dos instrumentos melódicos con un bajo continuo, generalmente el clave y/o un violoncello “ad libitum”, que ejercían funciones de acompañamiento. Con el Clasicismo, el bajo continuo desapareció, dando lugar a un repertorio de obras con diversas formaciones: dúos, tríos, cuartetos, quintetos, etc.; en las que la escritura instrumental de cada parte tenía la misma importancia dentro del grupo.

En el siglo XIX, el concepto “música de cámara” hacía referencia a la música que se realizaba en el ámbito doméstico y dentro de una atmósfera de intimidad. El término “cámera” es italiano y en este contexto significa “para la habitación” Esto propició el desarrollo de nuevas formaciones como el piano a cuatro manos, ampliando nuevas formas musicales como la Fantasía, la Balada, el “lied” para voz y piano, etc.; e incluso llegando a incorporar nuevos instrumentos, como el saxofón, inventado en 1854. 

 © juanluisgx

En la actualidad, consideramos “música de cámara” aquella en la que se cumplen las siguientes premisas:

 Está interpretada por un número mínimo de dos intérpretes y máximo de veinte (aproximado): dúo, trío, cuarteto, quinteto, sexteto, etc.

 Cada parte presenta una identidad propia por lo que los ejecutantes deben coordinarse entre sí a través del gesto, ya que no hay director.

 Establece un diálogo e interacción musical entre todos los instrumentistas.

Bibliografía

Martínez Miura, E. (1998), La música de cámara, Acento Editorial
Tranchefort, François-René (1995), Guía de la música de cámara, Alianza Editorial

Conchi de Castro

¿Qué es la poesía?

“[...] La poesía es el vocablo virgen de todo prejuicio; el verbo creado y creador, la palabra recién nacida. Ella se desarrolla en el alba primera del mundo. Su precisión no consiste en denominar las cosas, sino en no alejarse del alba.
       Su vocabulario es infinito porque ella no cree en la certeza de todas sus posibles combinaciones. Y su rol es convertir las probabilidades en certeza. Su valor está marcado por la distancia que va de lo que vemos a lo que imaginamos. Para ella no hay pasado ni futuro.
       El poeta crea fuera del mundo que existe el que debiera existir. Yo tengo derecho a querer ver una flor que anda o un rebaño de ovejas atravesando el arco iris, y el que quiera negarme este derecho o limitar el campo de mis visiones debe ser considerado un simple inepto.
       El poeta hace cambiar de vida a las cosas de la Naturaleza, saca con su red todo aquello que se mueve en el caos de lo innombrado, tiende hilos eléctricos entre las palabras y alumbra de repente rincones desconocidos, y todo ese mundo estalla en fantasmas inesperados. [...]”

Ateneo de Madrid, 1921

Tibiamente anochece

 TIBIAMENTE ANOCHECE…cuando nos reunimos convocados por la música y la poesía. Nosotros en nuestra fragilidad precisamos alimentos como este. Si nos dejamos llevar por nuestros sentidos nos conducirán a regiones cálidas y confortables donde conviene habitar a veces.

Los poetas traducen a versos sus emociones más profundas y personales pero encuentran una cierta hostilidad en un público que se excluye de este disfrute. Se considera para minorías selectas. En el arte de la música los compositores han hecho poemas con sus obras denominadas de cámara, es decir, para degustar entre amigos, en la intimidad de un salón recoleto. Música y poesía harán un enredo en el que seremos todos conducidos a la patria de la belleza. La compañía no puede ser mejor entre músicos y poetisas quedan las musas convocadas.

Nuestra propuesta inicial viene de la mano del gran Schubert quien pasó su vida sumergido entre lecturas y notas. Es un ejemplo de dedicación integral a la creación, sus mejores momentos están relacionados con veladas de salón tocando sus piezas entre amigos. Dejen que les seduzca este ambiente mágico conducidos por el gran “Quinteto de la trucha” en su primer movimiento Allegro vivace. Los instrumentos establecen un intenso diálogo en el que dominan dos temas. Prepárense para vivir un momento único que comienza con Schubert.

Mª Jesús Astorga

Aproximación didáctica

Antiguas danzas húngaras de Ferenc Farkas

Chorus

Saltarello

Antiche Danze Ungheresi

Balada del caracol negro

 Caracoles negros.
Los niños sentados
escuchan un cuento.
El río traía
coronas de viento
y una gran serpiente
desde un tronco viejo
miraba las nubes
redondas del cielo.
Niño mío chico
¿dónde estás?
Te siento
en el corazón
y no es verdad. Lejos
esperas que yo saque
tu alma del silencio.
Caracoles grandes.
Caracoles negros.
Cuando se abre la mañana

Cuando se abre en la mañana,
            roja como sangre está.
El rocío no la toca
porque se teme quemar.

Abierta en el medio día
es dura como el coral.
El sol se asoma a los vidrios
para verla relumbrar.

Cuando en las ramas empiezan
los pájaros a cantar
y se desmaya la tarde
en las violetas del mar,
se pone blanca, con blanco
de una mejilla de sal.

Y cuando toca la noche
blando cuerno de metal
y las estrellas avanzan
mientras los aires se van,
en la raya de lo oscuro
se comienza a deshojar. 

   FEDERICO GARCÍA LORCA

 

Carl maria von Weber y el trío op. 63 en sol menor

Trío para piano, flauta travesera y violoncello op. 63 - Allegro moderato

Fantasma de tus huellas

Charo Domingo

 

Franz Schubert: La trucha y Cuarteto para guitarra

 Quinteto con piano en la mayor D 667 - Allegro vivace

 Creo que anoche vi un hada
Fresas
Cuando era duende

 Beatriz Sánchez

Cuarteto con guitarra D.96 Moderato y Menuetto

 Tibiamente anochece

Charo Domingo

Libertango

Tango que he visto bailar

contra un ocaso amarillo

por quienes eran capaces
de otro baile, el del cuchillo.
Tango de aquel Maldonado
con menos agua que barro,
tango silbado al pasar
desde el pescante del carro.

Despreocupado y zafado,
siempre mirabas de frente.
Tango que fuiste la dicha
de ser hombre y ser valiente.
Tango que fuiste feliz,
como yo también lo he sido,
según me cuenta el recuerdo;
el recuerdo fue el olvido.

Desde ese ayer, ¡cuántas cosas
a los dos nos han pasado!
Las partidas y el pesar
de amar y no ser amado.
Yo habré muerto y seguirás
orillando nuestra vida.
Buenos Aires no te olvida,
tango que fuiste y serás.

   JOSÉ LUIS BORGES   

Material seleccionado por Belén Ordóñez y Fernando Pariente

Jules Demersseman

Jules Demersseman (1833 – 1866) fue un flautista y compositor nacido en Bélgica. Alumno de Tulou, obtiene el Primer Premio de flauta en el Conservatorio en 1845. La Fantasía sobre un tema original para saxofón y piano (1860) fue encargada por Adolphe Sax (inventor del saxofón) para ser interpretada en las pruebas de acceso del Conservatorio Superior de París, ya que el saxofón era un instrumento nuevo y no disponía de obras originales.  Por esto podemos relacionar esta obra con las demás obras de concurso que compuso para otros instrumentos. Se pueden apreciar muchos aspectos virtuosos de la flauta trasladados al saxofón.

David Rubio 

Cartas de amor

Charo Domingo

TIBIAMENTE ANOCHECE - RECITAL DE POESÍA Y MÚSICA DE CÁMARA - MÚSICA PARA TOD@S 2012

TIBIAMENTE ANOCHECE - RECITAL DE POESÍA Y MÚSICA DE CÁMARA - MÚSICA PARA TOD@S 2012 Originally uploaded by juanluisgx

Cartel anunciador del concierto didáctico del Grupo de Trabajo MÚSICA PARA TOD@S, formado por profesorado del Conservatorio de Música de León, dedicado a la música y la poesía que tendrá lugar el martes 3 de abril´12 en el Auditorio "Ángel Barja" del Conservatorio de Música de León, a partir de las 19:30h, y que contará con la presencia de las poetas Charo Domingo y Beatriz Sánchez.

picture & design: © juanluisgx 2012

Toda la información sobre TIBIAMENTE ANOCHECE 

Álbum MÚSICA Y POESÍA 2012 - TIBIAMENTE ANOCHECE

Nueva cita con la poesía

..y con Schubert, Farkas, Weber y Piazzolla. En esta ocasión, contaremos con la colaboración de Charo Domingo y Beatriz Sánchez en este nuevo encuentro con las musas. La cita, el martes 3 de abril a las 19,30h en el Auditorio Ángel Barja.

POESÍA Y MÚSICA DE CÁMARA - MÚSICA PARA TOD@S 2012

POESÍA Y MÚSICA DE CÁMARA - MÚSICA PARA TOD@S 2012 Originally uploaded by juanluisgx

Ya puedes ver el álbum de fotos con imágenes del ensayo del concierto dedicado a la música de cámara y la poesía del Grupo de Trabajo MÚSICA PARA TOD@S formado por profesorado del Conservatorio de Música de León y que tendrá lugar el martes 3 de abril´12 en el Auditorio "Ángel Barja" del Conservatorio.

Toda la información sobre MÚSICA PARA TOD@S 

 

Álbum POESÍA Y MÚSICA DE CÁMARA 2012

LAVINIA FONTANA Y OTRAS MUJERES AFORTUNADAS - MÚSICA PARA TOD@S 2012 - LEÓN 01.03.12

LAVINIA FONTANA Y OTRAS MUJERES AFORTUNADAS - MÚSICA PARA TOD@S 2012 - LEÓN 01.03.12 Originally uploaded by juanluisgx

Eva Mª Rodríguez, violoncello, y Mariló Gutiérrez, piano

La actriz Ana Casado, en el papel de Lavinia Fontana

Concierto del grupo de trabajo MÚSICA PARA TOD@S, formado por profesorado del Conservatorio Profesional de Música de León, con repertorio de mujeres compositoras titulado LAVINIA FONTANA Y OTRAS MUJERES AFORTUNADAS que tuvo lugar el jueves 1 de marzo´12 en el Auditorio "Ángel Barja" del centro.

ÁLBUM LAVINIA FONTANA Y OTRAS MUJERES AFORTUNADAS

Repertorio para piano

REPERTORIO PARA PIANO CLASIFICADO POR CURSOS

CONFERENCIA DE CONSUELO DÍEZ - MUJERES CREADORAS - MÚSICA PARA TOD@S 01.03.12

CONFERENCIA DE CONSUELO DÍEZ - MUJERES CREADORAS - MÚSICA PARA TOD@S 01.03.12 Originally uploaded by juanluisgx

El jueves 1 de marzo´12 con motivo del concierto del Grupo de Trabajo MÚSICA PARA TOD@S dedicado a la obra de mujeres compositoras, se celebró una conferencia en el Conservatorio de León a cargo de la compositora Consuelo Díez, sobre su trayectoria creadora y especialmente sobre su obra para contrabajo Nadir, interpretada por la profesora Cristina Ortego, incluida en el programa del concierto LAVINIA FONTANA Y OTRAS MUJERES AFORTUNADAS

Toda la información sobre este concierto

Álbum Lavinia Fontana y otras mujeres afortunadas

LAVINIA FONTANA Y OTRAS MUJERES AFORTUNADAS - PROGRAMA

LAVINIA FONTANA Y OTRAS MUJERES AFORTUNADAS - PROGRAMA

Bienvenida Lavinia

Os recordamos las principales actividades de la semana:

JUEVES, 1 DE MARZO

SALA DE AUDICIONES, 18h: MESA REDONDA CON LA COMPOSITORA CONSUELO DIEZ

AUDITORIO ÁNGEL BARJA, 19,30h: CONCIERTO "LAVINIA FONTANA Y OTRAS MUJERES AFORTUNADAS" para la comunidad educativa y público en general.

VIERNES, 2 DE MARZO

AUDITORIO ÁNGEL BARJA, 12,30h: CONCIERTO "LAVINIA FONTANA Y OTRAS MUJERES AFORTUNADAS" concierto para centros educativos

Nadir de Consuelo Díez, por Cristina Ortego

A lo largo de esta partitura encontramos efectos en el contrabajo como los que se citan a continuación:

• Percutir el batidor con el pulgar o toda la mano izquierda en diferentes ritmos y en 3 o 4 cuerdas del instrumento.


• Glissandos con pequeños movimientos internos en dirección ascendente o descendente.


• Percutir el cuerpo del instrumento con los dedos, nudillos o la parte de la mano.


• Arpegios estilo guitarra ascendentes o descendentes con diferentes ritmos.


• Realización de una presión exagerada con el arco (el arco se acerca al puente) hasta provocar una distorsión del sonido.


• Vibratos muy lentos de cuartos de tono.


• Armónicos naturales del intrumento en la parte superior e inferior del instrumento.

Entonces:

Pero... ¿os habéis fijado? El arco del contrabajo se coge de una manera diferente a la del violonchelo. ¿Sabéis que dos tipos de arcos de contrabajo hay? Averiguad sus nombres, corresponden a dos países europeos.

Y... ¿habéis observado que hay sonidos armónicos naturales que suenan igual en la parte superior y en la parte inferior del instrumento? Hablad con vuestro profesor de física sobre ello.

Y... el último pizzicato de la obra es más ruidoso que el resto, ya que ha de golpear el batidor y recibe el nombre de Pizzicato Bartok. ¿ Tendrá alguna relación con el compositor Bérla Bartok?

Y... ¿ os habéis dado cuenta de la amplia gama de matices que podemos encontrar? Desde ppp, pp, mp...hasta ff y muchos de ellos se producen de repente o llamado también súbito.

Y... ¿eso de pasar el arco más abajo de lo habitual y tan cerca y sobre el puente consiguiendo un efecto un tanto estridente y lleno de armónicos, creéis que es un error? ….....................................No para nada, se denomina sul ponticello, viene del italiano y significa sobre el puente.

CRISTINA ORTEGO